《猩球崛起》比《阿凡達》不知高到哪裏去

如果單獨拿《猩球崛起：黎明之戰》的“生物特效”部分和《阿凡達》來做比較，前者確實要遠超後者。拍攝於2009年的《阿凡達》，一直以來被被視爲電影視頻特效製作的里程碑。如今五年過去了，電影視覺特效有了長足的發展和進步。

《猩球崛起2》用了“凱撒”兩個特寫長鏡頭來作爲電影的開場和結尾：一是開場的攝影機鏡頭從凱撒的眼睛特寫慢慢的拉開到大全景;二是結尾的攝像機從中景推進到凱撒的臉部到眼睛的特寫。這兩個鏡頭既炫酷到屌炸天，又低調到塵埃裏。

從開頭的狩獵場景中，可以看到凱撒生動的表情(特別是眼神)、臉上的面板質感、潮溼的毛髮，如果影院的屏幕夠亮，你甚至能看到那些附着在毛髮上細小的水珠和污濁物，而這一切，都極其低調剋制的呈現在一個緩慢的推拉鏡頭裏，這裏面說明了特效製作人員極度的自信：我一點也不怕你找出bug。感興趣的朋友可以去看看《阿凡達》裏的一場落水戲——主角落水後，頭髮、面板與水之間的關係處理現在來看簡直“慘不忍睹”。

另外，就是數碼角色的表情。有兩點最容易看出“假”：第一是眼神，第二是說話的嘴型。《阿凡達》和《猩球崛起2》裏都用到面部的動作捕捉。面部動作捕捉是從形體動作捕捉髮展演變而來，就是把演員臉上的表情用一套特殊的裝備捕捉下來，然後投射到數碼角色的面部上，透過真實演員的表情來控制虛擬角色的表情。

形體動作捕捉已經是很成熟的技術了，但是面部動作捕捉(或者叫表情捕捉)近些年還一直在持續發展。《阿凡達》是比較早使用這一技術的，後來有《丁丁歷險記》、《猩球崛起》、《霍比特人》，這幾部電影都是新西蘭的維塔數碼工作室來製作的，其中“表情捕捉”是最重要的部分。

《阿凡達》裏的納威人都是數碼角色，成片裏一個比較討巧的地方在於——《阿凡達》裏的環境背景大都是電腦生成的，並沒有多少真實拍攝的環境，所以更像一部動畫片。再者，納威人是一種虛構的生物，沒有人知道這種生物到底是什麼樣子，所以那些納威人角色的製作就算不那麼完善，也很容易“矇混過關”。

然而《猩球崛起》裏的絕大部分場景是實地拍攝，而且猩猩就算不是所有人都親眼見過，但是起碼它是一個真實存在的生物，可以找到參照物，所以要製作一個從觀感上令人信服的黑猩猩，是有着很大難度的，更別說讓“猩猩”進行豐富的表演。看過《猩球黎明》的朋友恐怕得出的結論和我一樣：“猩猩”的演技可比人類好多了。這離不開特效人員高超的技術。

通常在影視作品裏製作數碼角色(動畫片裏的角色另當別論)，要避免出現《猩球崛起2》中提到的兩個特寫長鏡頭，因爲稍微有一點點瑕疵，就會被人看出來，會影響對電影的整體觀感。

數碼角色大都出現在暑期檔動作片裏，像《猩球崛起2》這種劇情片，絕少有敢用這種鏡頭表現數碼角色的，上一次讓人印象深刻的電影是大衛·芬奇的《本傑明·巴頓奇事》，但是《猩球崛起2》裏的特效製作人員敢於挑戰，令人高興的是，他們完成了挑戰，而且相當的出色。

總之，《猩球崛起2》是一部視覺特效極其進階，但是表面上又極其低調的電影，它不同於一般典型張揚的好萊塢暑期檔電影，而有自己獨特的氣質，我就叫他“低調的奢華”吧。