梅神憋大招頂級戰爭片，《血戰鋼鋸嶺》影評

《血戰鋼鋸嶺》影評，梅爾·吉布森是全世界最擅長執導具有歷史背景題材的電影導演之一，而且最擅長透過解析各種類型的對立，揭示情節發展的動因，從而拓展影片的深度，他執導和主演的影片，幾乎都有着獨特的敘事風格：歷史追憶的表現慾望、縱深感和深沉的思辨色彩。

不管是早期的《勇敢的心》、《愛國者》，還是中期的《耶穌受難記》以及《啓示》，包括近作《血戰鋼鋸嶺》，幾乎全都是描述了飽受冤屈之後英雄的迴歸歷程。

極致的渲染個人英雄主義與集體的對立，是傳記電影中最易感染人的元素，像《勇敢的心》中，華萊士原是個逃避者，父親慘遭英軍殺害都未能燃起他復仇的決心。他只想做個老實人，和心上人白首到老。最終心上人因反抗英軍的侮辱被處死，華萊士率先回擊並贏得了底層人民的響應。最後憑藉個人的勇敢與智慧摧城拔寨，取得一系列勝利。但最後仍舊是慘死斷頭臺。

《血戰鋼鋸嶺》主角戴斯蒙德·道斯則是一個虔誠的基督徒，體格瘦弱、性格內斂、心地善良，堅決拒絕在戰場上拿起武器，卻因此在軍營遭到中遭到衆人的排擠，甚至差點在軍事法庭上被判近監獄，最終在有嚴重戰爭後遺症的父親協助下，說服了軍隊讓他可以不攜帶武器，成爲軍醫。最後再鋼鋸嶺戰場上，戴斯蒙德在無比艱險的條件下，一次次不斷冒險把傷員從戰場上拖回進行治療，最後拯救了75條人命。

如果說華萊士作戰身先士卒，就義後羅伯特·佈施繼承遺志，最終贏得了民族的獨立與自由，這是集體主義的勝利，那麼戴斯蒙德拯救了75條人命之後的第二日，整個第77步兵師再次踏上血戰鋼鋸嶺的征途前，懸崖之下守候戴斯蒙德禱告結束，戴斯蒙德儼然已經成爲精神領袖，這都是梅神的拿手好戲：如何最有感染力的詮釋了個人英雄主義與集體主義的關係。

真實的呈現戰爭的殘酷、野蠻與人性，兩極化對立陰暗醜和真善美，始終是梅神的大招。先說陰暗的，血淋淋的殺戮場面，讓觀衆對戰爭有了深刻的認識，像《勇敢的心》還用了正面交鋒和渲染的手段，用很多故事情節和篇幅去描述英王愛德華的殘暴、狡猾與卑鄙，蘇格蘭貴族的軟弱和背叛。在《血戰鋼鋸嶺》中，梅神對野蠻人性的描述上升了很多段位，從美軍踏上鋼鋸嶺開始，一直交火到結束，慘絕人寰、屍橫遍野，但日軍一句臺詞都沒有，甚至特寫鏡頭都沒幾個，但是這是我們看到影視作品中，對殘暴、狡猾、卑鄙、冷血、陰毒……甚至說你把一切髒話罵完都不夠的日軍的最精確描寫，可以這麼說，《血戰鋼鋸嶺》這場殘忍到極致的戰爭，是對野蠻日本的精妙詮釋(對日本鬼子的刻畫，甩我們天朝一萬年)。

當然，《血戰鋼鋸嶺》前半部非常的美，人類對理想與真善美的追求、對人性的探索等，涵蓋面很廣，從愛情到國事，堅強與孱弱，浪漫與現實等，不善言辭的戴斯蒙德與護士的真愛，與父輩的隔閡，對兄長的歉疚等，直到長大成人信奉基督教，在軍營被孤立依舊心懷坦蕩不計前嫌等，處理的都很妙，始終堅持自己的主見，認清自己的目標，同時觀衆也在一步步瞭解主人公的性格和處境。

最後，還得強調下視聽效果(其實我覺得這是廢話)，《血戰鋼鋸嶺》焦土黑煙，血肉橫飛，屍橫遍野，對二戰的宏大戰役刻畫，都是同類題材中的佼佼者，梅神在視聽效果上的極佳處理有種大氣磅礴的藝術美，二戰題材多有佳作，《拯救大兵瑞恩》、《斯大林格勒》、《兵臨城下》、《父輩的旗幟》、《珍珠港》、《狂怒》……但在戰役場面和血肉橫飛的肢體、呼嘯而過的子彈、烈焰熊熊的燃燒彈等這些細節上，至今還未看到一部作品可以媲美《血戰鋼鋸嶺》。這也是梅神的優點，從不摹仿，但也從不按照既定的，拘泥於形式，機械式的操作動作場面。

梅神這次憋大招的《血戰鋼鋸嶺》堪稱二戰電影中的精品，即便再拿小金人也不意外。描述沖繩戰役的影視作品並不多，日本長谷川京子主演的《姬百合部隊》帶有反思，可做本片背景來看，沖繩的抵抗已經不如硫磺島，硫磺島是美國海軍陸戰隊的悲劇(太平洋戰場上第一次美軍死傷超過日本鬼子)，真心希望再來幾部真實細膩的描述戰爭如何殘酷，鬼子如何殘暴的作品，而非天朝那種讓人嘔吐的神劇。(來源：Mtime時光網 ID：木雕禪師)